Новини

На 50 Натали Мерчант се завръща с нови песни, тежко сърце

Снимка на Дан Уинтърс

ОТ МАРК ГУАРИНО | МУЗИКАЛ НА SUN-TIMES

За мнозина гласът на Натали Мърчант определи колежански рок години от края на 1980-те и началото на 1990-те, когато тя се радва на успех с фолк-поп групата 10 000 Maniacs. Солова кариера привлича и 50-годишната Merchant издава своя собствена музика, докато не си вземе почивка, за да отгледа дъщеря, да създаде звукозаписен лейбъл и да подпише два албума с ранна фолк музика.

Тя се завръща с нова колекция от оригинални песни, озаглавена Natalie Merchant (Nonesuch), която я отвежда в театъра в Чикаго в четвъртък. Следва редактиран стенограма на нашия разговор.

Не сте издавали албум с авторски песни от 13 години. Открихте ли, че преглеждате повече песни, отколкото сте очаквали, за да решите кои са пазителите?

филм за един ден от живота

Това е един вид интуитивен процес. Мисля, че бях написал около тридесет песни. Когато започнах да ги групирам заедно, за да курирам записа, непрекъснато ме привличаха песни, които имаха голяма тежест за тях и гравитация. И тези, които бяха по-леки — няма да кажа несериозни, защото обикновено не пиша несериозни песни — но леките намалиха силата на тежките песни, така че ги елиминих. Винаги съм писал такива песни, но винаги съм ги сменял с по-лек материал, така че реших, че би било интересно да позволя на записа да има тази тежест.

Какво конкретно се случи в света, което те накара да пишеш толкова тежки песни?

Бих казал, че постоянната война и заплахата нашата планета да бъде препятствана в неудържим цикъл на унищожение вероятно помрачиха настроението ми през последните няколко години. Както всеки, който е обръщал внимание, би почувствал същото. Мога да се разсея от това, но съм безсъние, така че имам много време посред нощ, за да се тревожа за света. Но нещата, за които размишлявам посред нощ, обикновено са свързани с това, което съм чел във вестника, ако не и предния ден. Наистина не мога да разбера как са ни дадени като вид тези огромни мозъци и тези огромни сърца със способността да измисляме и създаваме и да споделяме емоционални преживявания на нивата, които правим, и след това също да бъдем толкова разрушителни. За нас е такъв подарък дори да сме тук и да осъзнаваме, че сме тук. Има много организми на тази планета, които не осъзнават, че са тук и ... ние просто приемаме всичко за даденост. Ние просто безсмислено го унищожаваме и се унищожаваме взаимно. И не мога да го разбера.

Не осъзнавах това, но когато имате дете, вие сте духовният водач. Трябва да бъдеш морален компас и да дестилираш етиката и да даваш чувство за морал... Така че опитът да обясниш убийството на Мартин Лутър Кинг на шестгодишно дете, което е разбрало за това в училище, вероятно е един от болезнените дни в живота й. И не можах да й го обясня.

Имате ли носталгия по колежански рок дни в началото на 90-те, когато 10 000 Maniacs започваха? Как се промени подходът ви към писането на песни?

Много се промени, откакто бях на шестнадесет. Първите няколко записа от 10 000 Maniacs са малко смущаващи за мен, тъй като дневниците на всеки 26-годишен биха били неудобни за 50-годишна жена. Не знаех, че един ден ще бъдат преиздадени на голям лейбъл. Бих казал, че писането на песни стана по-последователно в соловата ми кариера. Но не писането се е променило, а аранжиментът и продукцията, които са се променили. Имам по-добро разбиране как да аранжирам песен и как да привлечем правилните хора в студиото и да персонализирам музикалността към песента. Чувствам, че намерих гласа си, не само като автор на песни, но и като човек, който знае как се движи в едно студио и знае как да говори с други музиканти и да рисува изпълненията, които искам.

Понякога артисти като мен, които, след като са прекарали години в група и след това отиват соло, си мислят, че това е моят път или магистралата. Но не е това, което има в студиото, а кой внасяш в студиото.

Значи идването от група помогна при търсенето на правилните сътрудници?

Не мисля, че това идва от 10 000 маниаци. Това беше по-скоро семейна динамика като повечето групи. Има много конкурентно съперничество между братя и сестри относно писането на песни. Това, което обичам да бъда соло изпълнител, е, че няма съмнение чии песни записваме. Но става дума повече за това как ще ги запишем. И няма кой да каже кои текстове къде звучат добре. Но в 10 000 маниаци текстовете бяха мои. Дадоха ми свобода на управление, но винаги трябваше да стоите на опашка, защото всички в групата искаха да бъдат автори на песни и имахте късмета да получите три или четири песни в албум.

Имате песен, наречена Go Down Moses, която е за Катрина в Ню Орлиънс. Защо да пишем за тази катастрофа от 2005 г. днес?

Написах тази песен в продължение на няколко години след [урагана] Катрина. Всъщност по това време бях в Испания за няколко месеца. Почувствах се наистина откъснат и далеч от дома по време на тази криза. Четох за това, но живеейки в малко село, нямах достъп до кабелна телевизия, затова се опитвах да прочета за това в испанския вестник. Едва когато се прибрах и започнах да чета за историите на оцелелите и продължих да следя историите на оцелелите в продължение на години, усетих, че този вид травма никога не изчезва.

Написах песента, за да почета загиналите - [почти] 2000 души в Ню Орлиънс и 100 000 души, които останаха беззащитни в този град. И просто изглеждаше като нещо, което не бива да забравяме. Толкова много автори на песни през годините, или Уди Гътри, или Боб Дилън, или Питър Гейбриъл, са говорили за събития или хора в своето време и мисля, че е важно. [Песента на Guthrie] The Plane Wreck в Лос Гатос – ако Уди не беше оставил тези думи, никой не знаеше за мигрантите във фермата, които бяха депортирани обратно в Мексико. Или [покойният активист срещу апартейда в Южна Африка] Стивън Бико. Не знаех за апартейда, докато не бях на 16 и чух [песента на Габриел от 1980 г.] Biko и всъщност отидох в библиотеката, за да чуя тази песен. Това беше преди интернет, [песента] всъщност ме накара да отида в библиотеката и да потърся Стивън Бико. И това отвори целия този свят за мен.

Гласът ви изглежда естествено пасва на песни, които са по-меланхолични.

Пея и нови песни от 30-те години на миналия век с много убеденост. [Пее] Ако знаех, че идваш, щях да изпека торта! Дъщеря ми и аз пеем всички тези стари песни на Boswell Sisters и обичаме Джуди Гарланд и Животът е купа с череши и всичко това. Гласът ми има текстура, жалко качество. Обичам баладите. Фолклорните балади са това, на което си режех зъби, когато бях голям. Винаги ме е привличало онова чувство, което получавам, когато пея тези песни, които имат история и герои и тези герои преживяват някакво предизвикателство или криза. Или песни на траур и загуба. Винаги съм бил най-привлечен от това като слушател и колекционер на песни.

Сега, когато дъщеря ви става тийнейджърка, споделяте ли музиката си с нея?

Аз съм голям фен на музиката, така че имам огромна колекция от записи. Затова положих съгласувани усилия да я изложа на огромно количество музика, докато навърши 12 години, които са най-впечатляващите години. Вълнувам се да свиря нейни мои песни, независимо дали става дума за Българския национален хор или Едит Пиаф, или Kinks или дори заупокойна меса от Моцарт. Толкова се вълнувам, когато я гледам как го приема. Напоследък тя свири обсебващо новата плоча на Sam Amidon. Чувам дъщеря ми в спалнята си сама да си тананика тези песни или свещени песни на арфата, които той преинтерпретира. Напоследък тя слуша много от Fairport Convention. Чувам я съвсем сама. Тя има невероятно припомняне на текстове по същия начин, както аз, когато бях по-млад. Освен това тя е само на 11, но когато пеем, гласовете ни имат абсолютно същия тембър. Малко е зловещо.

Правите записи от 1982 г. Чувствате ли, че вече имате връзка с публиката си?

Чувствам им се наистина благодарен. Чувствам се истински късметлия, че съм художник. Като някой като Ела Фицджералд, която записва през 30-те години на миналия век и все още свири на джаз фестивали, прави джаз албуми и участва в телевизионни изяви през 70-те. Да имаш това дълголетие е наистина дар. Не го приемам за даденост. Този споделен житейски път на толкова много хора, които срещам, които идват в моето шоу от тридесет години — това е връзка, няма съмнение.

Натали Мерчант изпълнява в 20:00 ч. Четвъртък в Chicago Theatre, 175 N State St. ,50 – ,50. Ticketmaster.com.

Натали Мърчант и отказване от всичко:

Марк Гуарино е местен писател на свободна практика.